城市犹如母体，在其多样化的空间形态中，人的生活诞生出丰富的可能性。继玉林街头对公共空间的探讨之后，12月中旬，迎着寒潮，我们将Sofa Chat带回温暖的室内，在成都麓湖·漂浮总部再度与人群相聚，展开对商业空间的讨论。

对大众来说，好的商业空间是用来体验的，无须说出太多道理，感受当下的愉悦即可。但对内行来说，空间体验是创造的结果，是想象力和洞察的结合，是有迹可循的专业和经验的铺展。每个设计师都承认“好的商业空间要从用户出发”，但具体如何从用户出发？落地过程中这句宣言该如何践行？它需要设计师有怎样的观察与体会？

我们邀请到有丰富设计经验的银座茑屋书店设计师、多三角空间设计(THE TRIANGLE.JP CO.,LTD)创始人吴胜人，蜂鸟设计创始人、主持设计师唐嘉骏、刘芮言一起探讨零售/餐饮空间的共情能力。

抛弃风格，从品牌出发

近期，深圳超级文和友的停业是消费圈大事件之一。2021年，文和友从长沙开到深圳，作为一个零售/餐饮混合的复合性商业空间，它以复古怀旧、突出地方特色的强烈视觉风格出圈，成为现象级的网红打卡地。短短两年，“神话”衰落，从空间设计的角度看，文和友的水土不服又给设计圈带来了什么样的反思？

以餐饮空间设计见长的蜂鸟设计创始人唐嘉骏看来，餐饮空间、尤其是地方美食的餐饮空间，想让消费者产生共情，最重要的是真诚而非迎合，“既要去迎合当地，又放弃不掉自己的特色，一定会产生错误的认知。其实空间设计不是要打造多么特别的风格和风景，去给人打卡拍照，而是要创造一段完整的体验。”

由蜂鸟设计的马旺子·川小馆和遇外滩同样是地方美食向外迁徙的成功案例。落地深圳湾万象城的马旺子·川小馆把川西特色具象为竹的肌理，使用大量的竹制材料装饰餐厅的外立面和内部，把老虎灶茶台和竹编椅子也作为源生地文化的象征符号融入空间，呈现出细节处意蕴丰厚却又不喧宾夺主的平衡效果。

遇外滩的设计也有相似的底层逻辑，闽南特色的红砖、锡花灯，南洋冒险时期回流的复古西洋家具和海派建筑、外滩光影完美融合，传统文化和传统美食与当代性相交，所有元素为顾客的用餐体验服务。

不同于住宅设计，商业空间设计往往承担得更多，交付之后，要接受市场和无数消费者的检验，因此设计师和甲方的关系有时会很微妙，沟通过程中理念、经验的博弈无法避免。刘芮言的经验是“我们比客户更懂设计，客户比我们更懂餐饮市场。我会比较排斥客户上来就给出一个具象的风格，那样会给品牌的扩展性和想象力很大的牵制，我们更倾向于和客户一起预判市场，通过空间设计协助客户完善市场的问题。”

做设计“不谈风格”是两组嘉宾的共识，吴胜人认为“完全依靠风格做一个空间，肯定会过时，尤其当这个风格不是从品牌本质推导出来的。比如吃饭的本质是在共享一个食物的同时完成跟人的交流、社交，如果空间不是为了更好地达成这个使命，只是为了拍照打卡，我可能只会体验一次。”

和餐饮空间注重舒适放松不同，零售空间强调通过空间设计和陈设逻辑来突出空间的开放性、便捷性，给用户带来好奇和探索欲望，吴胜人将其总结为WakuWaku。

“WakuWaku是指针对接下来可能会发生的美好的事情感到情绪高涨，商业空间的设计需要加入这种，让人产生心跳加速的美好感觉。在设计Loft杂货店的时候，它原本的动线是比较线性的，货架排放得很整齐，互相间有隔档的感觉，我们打破了它原来的秩序感，让动线更流畅、视线更开放，激发顾客的探索欲。”

动人的空间应该有生长感

如果不谈风格，设计该从哪里着手？吴胜人分享了他和客户沟通时列出的问题清单：

设计师不仅是空间的创造者，也是最敏锐的空间体验者。

多年前，唐嘉骏曾在厦门偶遇一家卖陶艺品的小店，店主是一对老夫妻，“它的建筑和设计其实比较简单，但他们俩多年的对陶艺或者是对美学的积淀，塑造了这个店的灵魂，它里面有很多老的物件，能看到时间历练过的痕迹，这种店到今天还是会打动我。”

刘芮言也同样喜欢“有痕迹”的空间，“以前读书的时候比较排斥水泥的房子，觉得水泥冷冰冰的，没有人情味，但现在发现水泥这种材料它会长青苔，它是有空气感的，水泥里面有天然的物质，所以跟着环境的变化，周边树林的生长，或者是雨水的冲刷，太阳的氧化，这种材料和这种房子的表达，一直在发生变化。可能是最打动我的，就是有生长感的、会不断给我新奇感受的空间。”

而对吴胜人来说，能够打动他的空间是“一个简单的设计可以改变人的行为的空间”。他以东京立川的室内游乐园PLAY PARK为例。

“里面有一个碗状的游乐区，设计得非常简单，是类似海绵的软的材质，孩子们可以在这里尽情跑跳、做手工，找出各种和它互动的方式。运营方会定期更换里面的填充物，有时是气球、有时是塑料、有时是纸头，把废物变成玩具，很环保，也有非常大的想象力。”

临近尾声时，三位设计师探讨了现代商业空间的同质化危机和设计圈的内卷。

当下，商业空间的设计越来越卷，设计师们都希望将空间体验做到极致，去赋能品牌和产品。而当某个案例或某种风格“火了”，自然而然就会出现层出不穷的同质化、从众化的效仿者，设计者在这样的环境中该如何自处？三位给出了各自的解答：

“设计师应该清楚自己的边界，做自己最擅长的事。”（唐嘉骏）

“设计师要去倒推消费的过程和心理，餐饮空间设计要思考怎么更好地帮客户解决盈利的问题。”（刘芮言）

“只有漂亮的空间解决不了很大的问题，好的空间体验需要设计师和运营者、品牌共创。”（吴胜人）

/ sofa chat /

Sofa Chat是Design Anthology最新的沙龙概念，将严肃的问题放在轻松舒适的环境中讨论，沙发是我们活动中最核心的icon。沙龙最初便是诞生于客厅或是会客厅，邀请朋友们畅聊，收获灵感，d/a希望讨论能够“轻松、开放“。其次，沙发是家居中最重要的家具之一，在家中我们可以坐、卧、躺，随意使用沙发，这也呼应了Design Anthology对于讨论的想法，不再定义”该如何讨论“。

/ 特别鸣谢 /

多三角空间设计(THE TRIANGLE.JP CO.,LTD)

蜂鸟设计

川至悦来

LANLIZI Patisserie

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撰文：echo

策划：杳一、kiri

设计：bra

编辑：刘柏杨

责任编辑：kj005