2018年11月，中央深改委审议通过《关于加强县级融媒体中心建设的意见》，提出了组建县级融媒体中心，提高县级媒体传播力、引导力、影响力的要求。至2020年底，我国县级融媒体中心建设已经实现了全覆盖。

中国书籍出版社出版的《融媒体编辑实用教程》是中宣部直属中国新闻出版研究院“融媒体实用教程系列”课题（中央级公益性科研院所基本业务费专项资金资助项目）之一，填补了国内融媒体理论学习和工作指南的空白。课题组成员、美术编辑学专家满都拉根据融媒体的特点，结合美术编辑学理念，撰写了《融媒体编辑实用教程》第五章“融媒体的美术编辑”，针对融媒体时代的美术编辑工作进行了全新定义与视觉规范。

美术编辑简称美编，既是一种编辑行为，也是一种职业身份。作为编辑行为，美术编辑是采用美术技法，根据视觉规律，对信息元素进行选择、组织、加工、记录并优化传播的编辑过程。美术编辑具有艺术性、技术性、记录性。作为职业身份，美术编辑是从事此项工作的专业人员，是视觉的编辑者、创造者、管理者、培训者。

美术编辑上承采访编辑、下接出版发布，是连接媒体内容与技术的中间环节。融媒体时代，美术编辑的作用是运用美术技法，针对不同发布载体的特点，以大众阅读观看的规律，突出主次分明的信息等级，以全方位的视觉感受吸引注意力，使融媒体易读且悦读，为观众读者提高接收信息的效率，达到精准传播的目的。

融媒体美术编辑面对内容有两重层次，一重是根据不同媒体属性，如报纸的头版视觉、杂志的封面视觉、图书的封皮视觉、电视的活动视觉、网络的链式视觉、手机的单屏滚动视觉等不同视觉特点，保障融媒体出版发布时，针对不同观看阅读的形态，保持各媒体的视觉连贯与风格统一;另一重是从视觉的角度出发，运用美术技巧，使版面与画面更具冲击力，多元化、全方位地表现编辑主题。

融媒体美术编辑工作主要包括视觉元素的提炼、版面画面的呈现、创意设计的深化和制定科学的工作流程，根据各媒体的出版发布周期发布。元素的提炼是融媒体美术编辑的基础，排版与剪辑是美术编辑的呈现，创意与设计是美术编辑的技巧，流程与职能是融媒体出版发布的保障。排版剪辑和创意设计是融媒体美术编辑工作的核心，排版剪辑是将已有内容整理组织成结构清晰、具有美感、带来愉悦的形态，创意设计是通过创意思维将抽象的内容与思想以具象化的方式表现。前者侧重内容，后者强调视觉。

《融媒体编辑实用教程》第五章“融媒体的美术编辑”通过了解文字、图像、数据、色彩等不同视觉元素，掌握如何根据媒体特性，以排版剪辑组织视觉元素使信息等级分明、主题突出，如何运用创意设计技巧突出编辑主题吸引观众读者，并阐述了融媒体美术编辑的职能及工作流程。

满都拉，蒙古族，美术编辑学专家，长期在新闻出版一线从事美术编辑专业的研究与实践，开拓了美术编辑学的新学科，研究成果填补了国内相关领域的空白。主要著作有《美术编辑学概论》《美术编辑创意课经典案例200》《美术编辑工作指南》《美术编辑创意手册》（第一版、第二版）《期刊美术编辑指导教程》（第一版、第二版）《新闻人物素描》（第一版、第二版）《用铅笔画世界——新闻人物素描基本工》（第一版、第二版，繁体图书港澳台地区发行）等。

免责声明：市场有风险，选择需谨慎！此文仅供参考，不作买卖依据。

责任编辑：kj005