备受瞩目的巴黎世家夏季26大秀,是新任创意总监Pierpaolo Piccioli呈上的首份答卷。这场发布秀以“心跳”(The Heartbeat)为名,其核心设计理念并非止步于对品牌过往的浅层致敬,而是旨在完成一场“真诚的美学重塑”。大秀的灵感来源,是牢牢抓住贯穿品牌与创始人Cristóbal Balenciaga的精神内核:将“创造”视作一种意识形态、一种身份认同,更是探索人性与激发创新的表达。Piccioli 试图在“共性中探寻个性”,将普世的共鸣,通过不同的表达方式诠释,用当代语境完成对品牌灵魂的深刻对话。

“以人为本”的动态美学
巴黎世家夏季26系列的核心设计理念,始终将“人”置于绝对核心。在凝练克制的美学表象下,藏着的是对“身体流动性”的深度探索。Piccioli 的哲学认为,时装不再是静态的载体,而是应该为“动态的身体”而构想,并以其为设计原点。
为了精准阐释这一设计哲思,该系列着力探索了面料与身体,以及两者之间形成的“第三维度空间”。这种刻意构筑的面料与身体间充满张力的对话,这种“留白与互动”,成为了构筑服装生命力的精髓所在。秀场空间的设计也强化了这一理念:重现巴黎式沙龙旧景,萦绕着以品牌创始人Cristóbal Balenciaga故乡命名的全新香氛「GETARIA」。这抹无形却始终存在的气息,包裹着整个空间,让观者在时空交错中感受这场关于“人”的发布秀。
“融会贯通”的历史灵感
巴黎世家夏季26大秀的灵感来源,是一场与品牌历史的深刻对话。Piccioli 的设计理念展现了极强的包容性,是对品牌历史与典藏作品的“融会贯通”。他将过往的痕迹视为在重新诠释中指向未来的线索。
这场发布秀重新激活了创始人Cristóbal Balenciaga经典作品的“记忆符号”。标志性的建筑廓形,如茧形轮廓、娃娃裙、麻袋裙等,都在这个系列里有了新的表达。同时,系列也巧妙地融入了品牌其他重要时期的经典元素。Piccioli 的理念并非单纯复刻,而是以颠覆性的比例,将这些经典基因悄悄融入皮夹克、斜纹棉布裤、T恤、针织衫等当代衣橱必备单品中,让经典基因与日常穿着无缝衔接。
理念的实践:“夏季26系列”的工艺落地
新系列设计理念的最终实现,依靠的是“结构工艺至高无上”的准则。巴黎世家夏季26系列中,雕塑般的服装轮廓,并非依靠复杂的内部支撑,而是全凭面料本身的剪裁与其内在的连结来实现。“织物、色彩与形状在此刻凝练成一句笃定的设计宣言”。
首先,针织技艺换用了全新材质,重新诠释了品牌档案库中的经典面料。

其次,本次大秀最大的工艺亮点,是首次推出了品牌的革新面料——“NEO GAZAR”。这款面料的灵感来源,正是Cristóbal Balenciaga于 1958 年独创的经典 GAZAR 面料。GAZAR 是一种双面织物,以薄纱为基础层,第二层则采用更柔软的欧根纱,它延续了原有的雕塑感特性,仅凭剪裁即可塑造出非凡的立体轮廓。Piccioli 的革新之处在于,他选择保留在外层可见的薄纱效果,同时在欧根纱层中“精心融入了混纺纬纱(丝线与羊毛混纺)”。这一创举,极大地“柔化了欧根纱的硬挺感”,令 NEO GAZAR 既延续了标志性的空气感与轻盈度,又“减少僵硬感”,更契合高级时装的剪裁需求。
最后,该系列的工艺巧思甚至体现在细节处。以本布制成的花卉与羽毛刺绣,跳出了“装饰”的局限,变身为一种“建筑般的建构手法”。最终,所有巧思都落回“剪裁”本身,以极致纯粹的线条,从根本上重塑身体轮廓,让服装真正成为“身体的延伸”。
总结
巴黎世家夏季26大秀,像是一场关于“纯粹”的宣言。Pierpaolo Piccioli 以“心跳”为名,将其“以人为本”和“融会贯通”的设计理念,通过精湛的结构工艺、革新的 NEO GAZAR 面料以及对经典廓形的当代转译,完美地呈现在世人面前。这场发布秀让巴黎世家重新聚焦于品牌创始人Cristóbal Balenciaga的精神源头——结构、体积与优雅之上。它不再是喧哗的文化符号,而是一种关于比例、平衡与优雅秩序的艺术,为这间历史悠久的时装屋开启了充满诗意与情感的新篇章。
免责声明:市场有风险,选择需谨慎!此文仅供参考,不作买卖依据。
责任编辑:kj015