川剧是极具地域特性的民风民俗，不仅表演诙谐幽默，其中的变脸更是非物质文化遗产。但从艺术传承来看，川剧囿于狭小的圈子，在教育和传播过程中特色缺失。如何在年轻一代中传承变脸艺术是一个重要的问题。作为川剧表演教育者，唐勇提出“三进阶”创造性教学方式，在几十年间培养了大批优秀的国家级川剧演员，为非物质文化传播做出川剧人的努力。

唐勇现任四川文化产业职业学院演艺学院院长、副教授，结合多年的舞台经验和教学实际，唐勇提出 “三进阶”教学方法，即“以戏促功、以功促能、以能促赛”全面发展的思路。这种方法将课堂教学、艺术创作、实训演出、参赛历练相互融合，形成了课堂教学铸基础、艺术创作搭平台、实训演出练技能、参赛历练出成果的多元互动人才培养模式。这一教育方式的优点在于，既完成了教师和学生教、学、演、创的过渡与提升，又创作出较多精品剧目，实现了人才培养、艺术创作、服务社会、文化传承与创新的融合与创新。在这样的教学方式下，唐勇经常从剧目的创作开始就与学生进行研讨，激发学生的主观能动性。

图，唐勇（红衣者）指导学生练功。

图，拍摄于1996年中央电视台门口，唐勇（后排左二）带领学生参加春节晚会演出。

图：唐勇与学生进行交流和研讨

借助“三进阶”教学方法，唐勇培养了上千名优秀的学生。他们分布在全国各地，比较有名有专业演员张燕，其在2021年获得第30届中国戏剧梅花奖。另一位学生杨韬，则获得文化部第八届文华表演奖和1999年第十届上海白玉兰戏剧表演艺术主角奖，是文华表演奖年龄最小的演员。

图，唐勇（后排中间蓝衣者）与学生们的合影。

图，唐勇指导的学生参加成都大学生运动会演出

唐勇的教育创新还体现在对川剧变脸本身的创新。首先，唐勇将戏曲武功融入现代舞蹈，这样的融合不仅可以烘托强烈的场面氛围，而且还有利于表达情节的跌宕起伏，丰富和提高舞蹈毯技的技巧性和表现力。其次，唐勇将中国传统民族川剧艺术的精髓运用到各种艺术形式中。他将川剧的美学元素融入美术专业和动漫专业，结合“三进阶”教学理念和互联网移动设计专业的教学计划和人才培养方案，他给学生播放川剧的折子戏，参观川剧服饰、化妆、道具等细节，让学生对川剧有深刻的了解。他培养的学生罗莲和任星慧作为模型艺术家，深度参与到《流浪地球2》《哪吒之魔童降世》《真假美猴王》《时间之子》等中国电影创作中。

图，唐勇（右）在川剧演出中。

图，年轻的唐勇（右）在川剧演出中。

图，唐勇表演川剧变脸。

在从事川剧教育之前，年轻的唐勇师从著名的川剧变脸大师王道正先生、彭登怀先生，在多个川剧作品担任主角，先后参演了大型川剧《芙蓉花仙》《白蛇传》《青蛇传》等多部折子戏。他先后出访过美国、欧洲、日本、东南亚等20多个国家和地区进行演出，让川剧表演走向世界。近年来，唐勇逐渐从台前转到幕后，参与建立艺术学校，推动“三进阶”教育方式推广川剧艺术，培养年轻一代川剧艺术家，助力川剧艺术的继续传承和发扬光大。

图，90年代的唐勇（左）与知名影星任达华合影。

图，唐勇（中）在演出中。

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